Sunlight записывает свой гимн, и в этом компании помогает целая команда музыкантов, звукорежиссёров и продюсер Владимир Яцкевич. Он рассказал «Дичи», как происходит запись трека, и дал ценный совет всем музыкантам.
— Владимир, вы занимаетесь записью гимна компании Sunlight на студии CineLab. Расскажите об этой студии звукозаписи.
На сегодняшний день это лучшая студия в Москве для корпоративной и джазовой музыки. Здесь создано уникальное пространство для музыкантов с неповторимой атмосферой. Всеёсделано со вкусом, есть солидная аппаратура. Когда сюда приходят музыканты, они получают огромное удовольствие и отдаются музыке. Моя задача — помочь им настроиться в нужный момент.
— Как называется ваша профессия? Можно ли считать, что вы главный в процессе записи?
Я продюсер — это человек, который собирает весь проект. Продюсер — от слова «создавать». Я общаюсь с заказчиками, дирижёром, обсуждаю концепцию записи. Но в то же время у меня есть своё представление о произведении — я опираюсь на конечный результат, на то, что должно получиться.
— Когда вы услышали музыку, которую написал композитор Артем Кокжаев, и прочли текст поэта Александра Бутова, что вы увидели в этой музыке и этих стихах?
Первоначально я послушал музыку и подумал, что это точно не гимн! Я ждал, что будет что-то торжественное, возможно, марш или какое-то музыкальное произведение в стиле советских песен. Но в итоге я услышал танцевальную музыку, лёгкую и грациозную. Тем более это музыка для Sunlight — здесь должны быть свет, яркость, солнце, краски бриллианта.
— Что вы скажете об оркестре, который с вами работал?
Это профессиональный оркестр «Времена года». Я сам по второму образованию дирижёр, поэтому знаю всю внутреннюю кухню от и до. Когда увидел партитуру с одной флейтой и трубой, подумал, что будет камерный состав. Но задача в том и состояла, чтобы передать лёгкость, и здесь не нужно какого-то советского монолита.
— Вы добились в своей профессии больших успехов. Расскажите, пожалуйста, о собственном образовании. Что каждое учебное заведение давало вам для дальнейшего развития?
В музыке я уже больше половины своей жизни. Мое первое высшее образование — дирижерско-хоровое. Я окончил Российскую академию музыки имени Гнесиных — учился пять лет. Там же окончил магистратуру, ассистентуру-стажировку оперно-симфонического дирижирования. Девять лет только высшего образования: спектакли, оперы, симфонии, Большой театр, практики, концерты, Кремлёвский дворец… Получил бесплатно всё, что было возможно.
— Что вы можете посоветовать начинающему артисту, музыканту, режиссёру, чтобы добиться успеха?
Музыкантам хочу пожелать трудолюбия и постоянного поиска лучшего. Нужно задавать себе вопрос: что я могу привнести нового в эту музыку? Ноты уже написаны, и все музыканты могут их сыграть, потому что учились этому много лет. Но что стоит за этими нотами, что конкретно внесу я, какое настроение смогу передать? Дирижёр должен работать ушами — слушать и давать возможность оркестру создавать атмосферу.
